Les serranas del flamenco sont un type de cante à l’atmosphère paysanne, dont les thèmes font principalement référence à la sierra, les protagonistes étant des bergers, des contrebandiers, des bandits et des muletiers. D’où son nom, qui fait référence à la sierra andalouse, et plus précisément à la Serranía de Ronda.
Un cante qui, au milieu du 19ème siècle, jouissait d’une grande popularitéIl était très présent dans le répertoire des cantaores qui se produisaient dans les tablaos des théâtres. De nos jours, cependant, il est de moins en moins utilisé en raison des restrictions imposées par sa structure mélodique.
Qu’est-ce que le flamenco serrana ?
La serrana du flamenco est un style flamenco avec une copla de quatre lignes paires rimées, dont la première et la troisième ont sept syllabes, et la deuxième et la quatrième cinq syllabes. Il est complété par un tercet dans lequel les lignes impaires riment, tandis que la deuxième ligne est libre.
Il est défini comme un chant mélodieuxcourageux solennel et de longues phrases qui exige de la part de ses chanteurs de grandes capacités d’interprétation. En outre, une voix harmonieuse est nécessaire pour pouvoir tempérer les vers et les allonger autant que nécessaire.
Quelle est l’origine du chant flamenco de la serrana ?
Le cante flamenco por serranas semble provenir d’une chanson folklorique andalouse, probablement dépourvue de compás, qui qui a été flamencisée au milieu du 19e siècle.. Cependant, au XVIe siècle, il existait déjà un chant lyrique connu sous le nom de serranilla, dont la composition littéraire semble très proche de celle de la serrana. La plupart des auteurs s’accordent à dire que la mélodie contient des airs de caña, de seguiriya et, surtout, de liviana.
Certains auteurs considèrent que ce genre est étroitement lié aux contrebandiers gitans qui, au XIXe siècle, étaient connus sous le nom de « serranos ». D’autres pensent qu’il dérive des seguidillas sevillanas et des manchegas, et d’autres encore affirment que la liviana, la calesera et la serrana ont été, à un moment donné, un seul et même genre. Certains auteurs insistent même sur le fait qu’il s’agit d’un cante cordouan, mais qu’il pourrait être originaire de n’importe quelle sierra andalouse.
En tout cas, ce qui est certain, c’est que Silverio Franconetti est considéré comme le premier promoteur des serranas, qui a établi la tendance à les chanter, précédées par les livianas et terminées par les seguiriyas de cambio. Mais il y a aussi de grands chanteurs comme Villalta, Gallardo el de Morón, Fernando el Herrero, Don Antonio Chacón, Antonio RENGEL et Antonio Silva « El Portugués ».
Caractéristiques des serranas
Parmi les caractéristiques qui permettent d’identifier au mieux les serranas sont les suivantes :
Boussole
Le mètre des serranas est le même que celui des seguiriyas, ce qui nous amène à penser que, vu l’ancienneté des serranas, les seguiriya ont probablement adopté l’air rythmique des serranas et non l’inverse.
Bien que les deux styles soient très similaires, la serrana a tendance à jouer à un tempo plus calme que les seguiriyas. Mais on peut aussi considérer que les premières livianas et serranas étaient jouées sur un compás abandolao, comme les fandangos de la partie orientale de l’Andalousie, et qu’elles ont fini par adopter le style des seguiriyas afin d’obtenir une plus grande profondeur flamenco.
Lettres
Les couplets sont des seguidillas et, principalement la liviana, sont chantés sur un couplet complet de la même manière, composé de quatre vers pairs, le premier et le troisième de sept syllabes, le deuxième et le quatrième de cinq syllabes. À cela s’ajoute un tercet (macho) composé de vers impairs de cinq syllabes et d’un second de sept syllabes. La métrique est la même que celle des seguidillas castillanes.
Ombre
Comme le reste des seguiriyas, les serranas adoptent le mode flamenco et sont accompagnées dans la tonalité de mi (por arriba), ce qui les distingue du reste des seguiriyas, qui sont généralement accompagnées dans la tonalité de la (por medio).
En résumé, la serrana est une sorte de caña-polo qui adopte le mètre de la seguiriya. Il s’agit d’un cante au ton lyrique et à la large palette sonore, qui a été flamencisé au milieu du XIXe siècle et qui est considéré comme un des instruments les plus importants de la musique flamenca. le palo (forme) le plus illustratif de la naissance du flamenco. Une chanson courageuse, puissante et profonde, avec beaucoup de passion et de détermination, exceptionnellement accrocheuse et mélodieuse.
